首届上海国际光影节普陀分会场的
一大亮点是苏州河游船
游船的启航点在半马苏河公园
而终点则在昌化路码头
随着船只靠岸
游客可步行至
普陀分会场的另一处特色打卡点：
M50创意园
M50创意园不仅是上海当代艺术的摇篮，其前身“上海信和纱厂”更是苏州河畔中国民族纺织业发展的见证者。此次M50创意园与光影节联动，特别举办以中国传统织锦纹样为主题的《光锦》艺术展，以光织锦，借助当代光影艺术的表达方式全新演绎传统与现代的完美融合，为大家带来无限创意的光影作品。《光锦》艺术展分为室外和室内两部分，邀请了12位国内外知名艺术家共同参与，呈现了14组系列光影艺术作品。展览作品涵盖光影秀、视觉艺术、装置艺术、雕塑艺术、夜光涂鸦、数字艺术、交互装置、行为艺术等多种艺术形式，旨在探索传统文化与当代艺术的交融之美，呈现出一幅幅兼具传承与创新的东方审美艺术画卷。走进M50，仿佛踏入了一个光与影交织的梦幻空间，每一转角都藏着惊喜，等待着与您共赴这场艺术与光影的浪漫邂逅。
《千年之花》
位于M50创意园主入口的系列装置艺术作品《千年之花》，由艺术家以全新视角演绎经典的织锦纹样。莲花纹的纯洁、宝相花的庄重、如意纹的吉祥、缠枝纹的连绵、火焰纹的热烈，传统织锦纹样在当代艺术的光芒下开出一朵朵璀璨的千年之花，焕发出千变万化的生命力。值得一提的是，艺术家还特别以中国传统书法题写了此次展览的主题“光锦”二字，为展览增添了独特的文化韵味。
《龙小囍》与《龙嬉花海》
灯光装置《龙小囍》由雕塑艺术家Erie Ye于甲辰龙年创作，灵感来源于传统纹样“双龙戏珠”该装置巧妙地借助不同媒介的组合，并将中国传统竹编技艺融入其中。该作品与AC Chou的光影视觉作品《龙嬉花海》隔空呼应，共同呈现出浮云缭绕、龙嬉花海的绚丽景象，成为园区入口广场上的一大亮点。
《字鸢》
《字鸢》是当代书法艺术家朱俊杰运用发光文字艺术为表现形式的光影作品。艺术家以中国传统手工艺品“纸鸢”为灵感，将明代胡奎所作“只凭一线上青天，中有天机合自然”这句诗以其代表性的字体书写在公共空间的玻璃幕墙上，与作品背后的天安千树建筑外观巧妙呼应，形成如纸鸢飞天的视觉冲击力。
《五方神兽》
穿过园区入口广场步入主通道，观众即将看到由五组不同瑞兽组成的天幕灯光装置《五方神兽》。艺术家AC Chou借鉴了中国古代建筑穹顶藻井的艺术形式，将线条古拙的五大神兽与精美繁复的缠枝纹组合，将五方之运汇集一处。人们行走其间，抬头仰望，如同置身于琼楼玉宇之内，感受到一种时空交错的美妙体验。
《Art for All》
穿过《五方神兽》连接而成的主通道后，观众将步入M50园区的中心广场。在这里，建筑墙体上不断变幻的光影秀《Art for All》由英国艺术家凯林·布里克（Celyn Bricker）携手AI人工智能创作而成。艺术家将200多年前从中国古典装饰艺术中汲取灵感的西方经典纹样，进行了一次跨时代的重新诠释，《Art for All》为我们呈现了一场连接过去与未来、自然与技术的中西艺术对话。
《蔓姿》
艺术家郭志鹏将中国园林的窗棂元素及传统纹样融入其灯光艺术雕塑作品《蔓姿》，以金属的特殊肌理，仿生植物的自然形态，其苍劲有力的线条勾勒出坚韧的藤蔓，从墙体延伸而出，经过环绕、编织，最终汇聚成扇面窗棂。这些线条在空间中交织，从紧张到放松，从紧密到消散，呈现出节奏的变化，体现了生命的律动与自然的韵律。
《夜·追痕》
知名当代艺术家倪卫华引导公众通过集体“追痕”行为，创作出了公共行为艺术作品《夜·追痕》，运用五彩斑斓的发光颜料，将园区路面上斑驳沧桑的痕迹转化为艺术的语言模式，述说这片土地的前世今生。
《悟空》与《幻山》
《悟空》+《幻山》:涂鸦艺术家通过极富动感的色彩线条与街头艺术风格相结合，以荧光涂鸦的形式创新演绎大圣《悟空》，诠释了勇往无畏的悟空精神。有趣的是，在作品《悟空》之上，另一位艺术家巧妙地利用抽象的山体线条与变幻莫测的光影色彩，建构起一座座具有流动之美的《幻山》，与《悟空》形成了微妙的空间呼应。
